"Ich und mein Selfie": Heute produzieren Menschen weltweit alltäglich sogenannte Selfies, um sich für Freunde und Bekannte in Szene zu setzen. Künstlerselbstporträts, die Künstlern und Künstlerinnen schon seit Jahrhunderten zur Selbstreflektion und Selbstinszenierung dienten, treten vor diesem aktuellen Hintergrund in einen ganz neuen Diskurs. Denn auch Künstler nutzen das eigene Bild häufig dazu, ihr Verhältnis zur Umwelt auszuloten, die eigene gesellschaftliche Stellung zu betonen oder die innere Befindlichkeit zu erforschen.

In Anbetracht der gravierenden gesellschaftlichen Umwälzungen der Moderne erlangten die Künstlerselbstporträts des 20. und 21. Jahrhunderts besondere Expressivität. Viele dieser Selbstdarstellungen namhafter Künstler hat die Kunstsammlerin Leonie Freifrau von Rüxleben (1920-2005) über Jahrzehnte in einer einzigartigen Sammlung zusammengetragen, die den Lübecker Museen im Jahre 2004 übereignet wurde. Sie vereinigt 1400 Zeichnungen, Grafiken und Plakate, davon 1040 druckgrafische Selbstbildnisse, von internationalen Künstlern aus unterschiedlichen künstlerischen Stilepochen.

Die Kunsthalle St. Annen zeigt daraus nun einen aussagekräftigen Querschnitt. Darunter befinden sich namhafte Künstler und Künstlerinnen wie Max Liebermann, Renée Sintenis, Otto Dix, George Grosz, Max Pechstein, Max Beckmann, Käthe Kollwitz, René Magritte, Salvador Dali, Bernhard Heisig, Werner Tübke, Ernst Fuchs, Dieter Roth, Günther Uecker, Paul Wunderlich, Horst Janssen, Johannes Grützke und Jörg Immendorff sowie Pop- und Medienstars, etwa Armin Mueller-Stahl, Amanda Lear und der Kultrocker Udo Lindenberg.

Ausdruck und Aussage von Künstlerselbstporträts haben sich im Laufe der Geschichte stark verändert, wenn auch die Kategorien in der Darstellung überlebt haben: der Künstler als Held oder Anti-Held, als Weltenschöpfer im Atelier oder als Figur innerhalb eines erzählerischen, oft mythischen Themas. Untrennbar mit der Zeit ihrer Entstehung verbunden, spiegelt das Selbstporträt bis heute ungewöhnliche Facettierungen von Künstlern mit oft intimen Einblicken wider.

"Highlights der Sammlung": Parallel zur Ausstellung Ich und mein Selfie präsentieren sich bedeutende Werke aus der Sammlung der Kunst nach 1945 bis zur Gegenwart in der Kunsthalle St. Annen. Die Schau eröffnet den Besucher_innen die Gelegenheit, einige über längere Zeit im Depot verwahrte Werke von Künstler_innen wie z.B. Karel Appel, Willi Baumeister, K.O.Götz, Candida Höfer, Ernst Wilhelm Nay, Sigmar Polke, Thomas Ruff und Andy Warhol wieder hautnah im Original zu erleben. Anhand dieses kleinen Sammlungsüberblicks wird die Bandbreite der Sammlung sowie die künstlerische Vielfalt des hierin abgebildeten Zeitraums vorstellbar. Darüber hinaus zeichnen sich unterschiedliche künstlerische Herangehensweisen ab: den bislang schwerpunktmäßig in der Kunsthalle vertretenen Gemälden werden Skulpturen, Fotografien und sogar eine in die Installationskunst übergreifende Arbeit gegenübergestellt.

Nicht zuletzt bietet die Sammlungspräsentation einen Anlass der Öffentlichkeit ausgewählte Neuzugänge aus der kürzlich erfolgten Schenkung des ehemaligen Ministerpräsidenten Björn Engholm erstmals zugänglich zu machen.

Es sprechen zur Vernissage:

Prof. Dr. Hans Wißkirchen
Leitender Direktor Kulturstiftung Hansestadt Lübeck
die Lübecker Museen

Dr. Antje-Britt Mählmann
Leitende Kuratorin Kunsthalle St. Annen

Dr. Andrea Fromm
Kuratorin der Ausstellung

Julia Pechstein
Max Pechstein-Urheberrechtsgesellschaft

Musikalische Intervention:
mit der Sopranistin Andrea Stadel - Theater Lübeck

Abbildung: © Christian Schad Stiftung Aschaffenburg